8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido Fundamentos Explicado
8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido Fundamentos Explicado
Blog Article
Our website uses cookies. A cookie is a small text file which will be saved on your computer or mobile device when you visit our website. More information? Read our cookie policy. Accept
[7] The weight of the fabrics used ensured that the dresses hung straight, without draping or movement to distort the simplicity of the effect—features that enhanced the Modernism theme of the designs.[5] In interviews Saint Laurent acknowledged that Mondrian inspired him to focus on simple dresses with minimal decoration.[1][8] Although the overall effect appeared simple, the technique was complex and required precision cutting and work-intensive haute couture techniques to achieve successfully, making the dresses expensive.[7]
Lançado em 1965, este modelo trapézio tornou-se 1 ícone da moda dos anos 60, capturando a revolução cultural daquela década. A peça posteriormente foi copiada por diversas marcas qual vendiam modelos similares a uma fração do preço (exatamente saiba como vemos acontecer tanto hoje em dia). In the beginning - the start of the Musee Yves Saint laurent in Marrakech (Foto: @suzymenkesvogue) — Foto: Vogue Le Smoking Em 1966, Saint Laurent lançou seu clássico Le Smoking, 1 verdadeiro grito do liberdada para as mulheres, explorando a androginia e expandindo o conceito do sensualidade feminina.
É quase uma ironia: o primeiro estilista vivo a ser tema de uma mostra por museu (em 1983, pelo Metropolitan por Nova York) foi também este primeiro a tirar de quadros de museus imagens literais de que bordavam, estampavam e pintavam suas roupas. Na época, muita gente olhava do banda para tal ousadia de traduzirem panos Matisses, Van Goghs e Braques, porém ela acabou por desempoeirar e dar uma aura pop aos grandes titãs Destes pincé especialmenteis.
Apesar por todo o abstracionismo em suas pinturas, itens tais como flores, pessoas e imóveis de qualquer Genero, por exemplo, ainda eram notáveis em AS SUAS obras.
Comigo você Pode vir a estudar moda, participar do uma imersão de moda em Paris ou contratar o o serviçeste do Conciergerie.
“A vida imita a Feição” e a moda identicamente conjuntamente! Saber criar modelos de modo a qual as pessoas permitam se identificar e ficar elegantes é uma Feitio, tanto quanto saber se vestir.
Gloria Groove: "'Serenata' me ofereceu a chance do voltar a Discutir do que eu sinto ser a minha origem"
"Para Yves Saint Laurent, a elevada-costura era um laboratório em qual ele fazia seus experimentos criativos. E a linha prêt-à-porter era onde muitas DE ideias testadas na elevada-costura desaguavam e eram recriadas em escala industrial. Dessa forma, ficavam Ainda mais acessíveis para a mulher de que trabalhava", acrescenta Hammen.
Em sua própria nova coluna, Liliane Rocha compartilha sua experiência privada em website um hospital e evidencia a desconexãeste entre legislações que promovem direitos e a realidade cotidiana marcada por preconceitos sutis e barreiras sociais
Esse é 1 exemplo do uma de suas ideias Ainda mais geniais - a incorporaçãeste por roupas masculinas ao guarda-roupa feminino.
Ele também igualmente similarmente identicamente conjuntamente buscou inspiração nos protestos estudantis que sacudiram Paris em 1968 e, ao posar nu tais como Parcela da campanha publicitária de seu primeiro perfume, em 1971, fez 1 pronunciamento através liberaçãeste sexual.
1965 Mondrian dress by Saint Laurent, Rijksmuseum The six wool jersey and silk A-line Mondrian dresses comprised graphic black lines and blocks of white and primary colour, directly referencing the work of Mondrian.[4][5][seis] Rather than being printed, the dresses were made of pre-dyed fabrics, each colour in their design being an individual piece of fabric.[5] Saint Laurent experimented with the interplay of lines by integrating them in the seams of the garment and giving a seemingly seam-free construction.
After Saint Laurent, the architectural motif composed of solid colors and black lines became a classic, confirming the relationship between artist and designer. Other fashion designers used the colorful geometrical theme in their shows.
Report this page